Mike Hodges, der britische Regisseur, der für Filme wie Get Carter, Croupier, The Terminal Man und Flash Gordon bekannt ist, ist im Alter von 90 Jahren gestorben.
Mike Kaplan, ein langjähriger Freund und Produzent von Hodges neuestem Spielfilm I’ll Sleep When I’m Dead, bestätigte dem Guardian seinen Tod. Hodges starb am Samstag in seinem Haus in Dorset. Eine Todesursache wurde nicht genannt.
Hodges’ Karriere endete mit britischen Gangsterfilmen: Get Carter (1971) und Pulp (1972), dann Croupier (1998) und seinem letzten Film I’ll Sleep When I’m Dead (2003). Er war auch bekannt für seinen kitschigen Kultklassiker Flash Gordon.
Hodges wurde 1932 in Bristol geboren und arbeitete zunächst als Wirtschaftsprüfer, dann diente er zwei Jahre lang auf einem Minensuchboot der Royal Navy in den Fischereihäfen Nordenglands. Dort bezeugt er „[ed] entsetzliche Armut und Entbehrungen, von denen ich nie zuvor gewusst hatte, dass es sie gibt“, sagte er später über eine Erfahrung, die Get Carter informierte. “Ich bin als frisch gebackener Wirtschaftsprüfer und selbstgefälliger junger Kurator in die Marine eingetreten”, schrieb er in einem Brief an den Guardian“und heraus kam ein wütender, radikaler junger Mann.”
Hodges stieg als Teleprompter im britischen Fernsehen ins Showgeschäft ein, wo er beobachtete, wie Fernsehen gemacht wurde. Er begann, Drehbücher zu schreiben, und schon bald führten ihn seine Talente dazu, Kurzgeschichten und Dokumentarserien zu produzieren und zu inszenieren. 1969 und 1970 schrieb, inszenierte und produzierte er zwei Thriller mit dem Titel „Rumor and Suspect“ für ITV Playhouse, was dazu führte, dass man ihn bat, den Roman von Ted Lewis zu adaptieren. Carter holen.
In einem Arbeiterkontext im Norden Englands Michael Kain spielt den titelgebenden Londoner Gangster, der seine eigene Form der Gerechtigkeit sucht, nachdem sein Bruder in Newcastle getötet wurde. Get Carter wurde 1971 veröffentlicht und war ein großer Hit und wurde schnell als Englands Antwort auf The Godfather angesehen. Im folgenden Jahr kamen Hodges und Caine für ihren nächsten Film Pulp wieder zusammen, in dem Caine einen Autor spielte, der gebeten wurde, die Memoiren eines alternden Schauspielers zu schreiben, der berühmt dafür ist, Gangster zu spielen (Mickey Rooney), und der verdächtigt wird, Verbindungen zu echten Gangstern zu haben. Als der Schauspieler getötet wird, macht sich Caines Charakter auf die Suche nach dem Mörder.
Hodges ‘Film The Terminal Man von 1974 war eine lose Adaption eines Romans von Michael Crichton, in dem ein Computerwissenschaftler tobt, nachdem Elektroden in seinem Gehirn platziert wurden. Der Film lief in den Vereinigten Staaten aufgrund von Vertriebsproblemen schlecht, brachte Hodges jedoch die Bewunderung von Stanley Kubrick ein, der den Film „unglaublich“ nannte, und Terrence Malick, der Hodges schrieb: „Ich habe gerade The Terminal Man gesehen und möchte, dass Sie es wissen was für ein schönes und überwältigendes Bild das ist…. Deine Bilder lassen mich verstehen, was ein Bild ist ist.“ Malicks Brief wurde später in einer Werbung für den Film verwendet.
Hodges war Co-Autor und Regisseur des Horrorfilms Damien: Omen 2 von 1978, verließ das Projekt jedoch nach dreiwöchigen Dreharbeiten. Hodges behauptete, ein Produzent habe während eines hitzigen Gesprächs über Budgets eine geladene Waffe gezogen und auf den Tisch gelegt. „Ich fand es sehr beängstigend, muss ich zugeben. Der ganze Film war sehr bedrohlich“, sagte er 2003 dem Guardian. „Ich hätte diesen Film nie machen sollen. Ich brauchte das Geld, und es war alles eine Katastrophe Die Waffe war zufällig.
Hodges führte dann 1980 Regie bei der Weltraumoper Flash Gordon, nachdem Regisseur Nicolas Roeg das Projekt verlassen hatte. “Ich hatte keine Ahnung, was ich tun würde, als ich übernahm” sagte er dem Guardian im Jahr 2020. „Ich denke, das ist Teil des Erfolgs des Films. Es ist wie ein Soufflé. Wir haben es geschafft, alle richtigen Zutaten hineinzugeben, und es ist irgendwie auf mysteriöse Weise gewachsen.
Während dieser Zeit „lehnte Hodges Materialismus in jeder exzessiven Form ab“, nachdem er sich scheiden ließ, was seiner Meinung nach „teilweise auf den Kampf zurückzuführen war, einen Lebensstil für die Familie aufrechtzuerhalten“.
„Ich habe all die Dinge getan, von denen ich geschworen habe, dass ich sie niemals tun würde“ sagte er 2003. „Die Kinder gingen auf eine Privatschule, und wir hatten das Landhaus und die Wohnung in der Stadt und zwei Autos und Gott weiß, wie viele Fernseher in jedem Zimmer … wenn man all den Druck und die Sorgen wegnimmt, fühlt man sich sofort freier, und dann können Sie anfangen, die Filme zu machen, die Sie wirklich machen wollen.
Er führte 1987 Regie bei dem Mickey Rourke-Thriller A Prayer for the Dying, lehnte ihn jedoch später ab und sagte, er habe keine Kontrolle über die Bearbeitung. Ihr Film Black Rainbow aus dem Jahr 1989 mit Rosanna Arquette als mysteriöse Hellseherin, die einem Reporter ins Auge fällt, als sie einen gewaltsamen Mord vorherzusagen scheint, hatte keinen großen Einfluss, als ihre Verleiher in finanzielle Schwierigkeiten gerieten. „Als ich Black Rainbow gemacht habe, hatte ich mich ein bisschen daran gewöhnt.“ Hodges sagte dem Guardian im Jahr 2020. „Ich war natürlich ziemlich wütend, aber es ist weg. Eines dieser Dinge.
Sein Film Croupier von 1998 mit Clive Owen als Dealer in einer Spielhölle, der darauf trainiert wird, ihn auszurauben, wurde in Großbritannien bombardiert. Hodges ging davon aus, dass seine Karriere vorbei war und beschloss, sich zurückzuziehen. Aber der Film wurde in den Vereinigten Staaten gezeigt, um begeisterte Kritiken zu bekommen, und sein Erfolg dort brachte ihm eine zweite Veröffentlichung in Großbritannien ein. “Du denkst, dein Film geht in die Toilette, dann bleibt er stecken. Und dann kommt er wieder zurück”, sagte er dem Guardian im Jahr 2003.
Hodges kehrte aus der Altersteilzeit zurück, um sich mit Owen in seinem letzten Film I’ll Sleep When I’m Dead aus dem Jahr 2003 wieder zu vereinen, in dem Owens einen Verbrecher spielt, der Rache sucht, nachdem sein jüngerer Bruder (Jonathan Rhys Meyers) von einem Londoner vergewaltigt wurde Gangster (Malcolm McDowell). Der Guardian nannte den Film „überraschend dunkel; eine schnörkellose existenzielle Gangstergeschichte, die im besten Fall die gleiche reptilische Bedrohung ausstrahlt [Hodges] gezeigt auf Get Carter. Sicher berührt es ähnliche Themen: Ehre, Rache, männliche Gewalt.
Hodges erlebte in den letzten zwei Jahrzehnten seines Lebens einen verspäteten Anstieg der Wertschätzung, als seine Filme, die in den 1970er und 1980er Jahren von Vertriebsproblemen geplagt waren, restauriert und neu veröffentlicht wurden. „Er ist ein seltener Vogel im britischen Kino und ich bin einfach froh, dass er etwas Anerkennung bekommt.“ McDowell, ein langjähriger Freund von Hodges, sagte dem Guardian im Jahr 2003. „Ich bin sauer, dass es 35 Jahre gedauert hat, aber das ist typisch für England. Wir erkennen nie, was wir haben, bis es fast zu spät ist.
Aber Hodges hatte nicht die Absicht, zur Schauspielerei zurückzukehren, und sagte, im Jahr 2020 sei er glücklich darüber, in seinem Haus in Dorset Gemüse anzubauen und Black Fiction zu schreiben. 2010 veröffentlichte er einen Roman, Watching The Wheels Come Off, und 2018 eine Sammlung von Kurzgeschichten mit dem Titel Bait, Grist and Security.
Er wird von seiner Frau Carol Laws, seinen Söhnen Ben und Jake und fünf Enkelkindern, Marlon, Honey, Orson, Michael und Gabriel, überlebt.